Tratado I
3. Actitud de Lázaro ante el ciego.
Lázaro desconfía del ciego ya que este es cruel y no tiene ninguna intención de ayudarle, y comprende que debe ingeniárselas para poder conseguir el alimento sin que el ciego se entere.
4. Resume uno de los episodios donde Lazarillo intenta engañar al ciego. ¿Lo consigue?
Lázaro quiere ingeniárselas para beber mas vino del que su amo le da, por ello con una pajita, consigue beber mas vino de la jarra durante algún tiempo, cuando el ciego lo descubre, se pone la jarra entre las piernas con tal de evitar que este use su pajita, viendo Lázaro que ya no podía usar este método para conseguir el vino ,se las ingenia para hacer un orificio en la jarra (que el ciego tenia entre las piernas)y consigue beber mas vino durante otro periodo de tiempo, pero el ciego que es muy astuto descubre el orificio que hizo Lázaro para su cometido y le golpeo con ella en la cara en la siguiente ocasión.
Tratado III
3. ¿Cómo se manifiestan en este capítulo los recuerdos del ciego y del cura?
El hambre provoca en Lázaro ese recuerdo a sus antiguos amos, ya que con ellos si recibía algo de comer.
4. El hidalgo es paupérrimo pero no pierde su digna apariencia. Explica un episodio que lo demuestre.
El amo pregunta a Lázaro si se ha lavado las manos antes de comer,y luego de comerselo se limpia las migajas que le han quedado para mantener su higiene
dijous, 17 de desembre del 2009
dimarts, 24 de novembre del 2009
El Cantar del Mio Cid
El Cantar del Mio Cid relata las hazañas de un héroe. En este caso, el protagonista es el Cid Campeador, noble, que a sido injustamente desterrado y debe luchar para recuperar su honor. A lo largo del relato, repleto de anécdotas, el héroe se perfila como un modelo de caballero.
·El documento
-Es un típico manuscrito de juglar de Siglo XIV.
-Está firmado por Per Abbat, un copista.
·El autor
-Es desconocido,por tanto es una obra anónima
(Se ha especulado por si hubo más de un autor y sobre el origen culto o popular del poeta que lo compuso).
·Argumento
-El Cantar del Mio cid relata una historia que empieza con enormes dificultades y acaba de forna gloriosa.
|Cantar del destierro
El poema nos introduce directamente en el asunto
|Cantar de las bodas
En este cantar, el Cid recupera su honor como caballero porque se le reconoce su fidelidad al rey y porque casa a sus hijas con unos nobles.
|Cantar de la afrenta de Corpes
Empieza con unas anecdotas que revelan la cobardía de los infantes de Carrión.El Cid pide justicia al rey, quien convoca las Cortes de Toledo; en ellas vencen los representantes del Cid y los infantes de Navarra y Aragón piden casarse con las hijas del héroe, que así culmina su ascenso social. El cantar termina diciendo <<...los reyes sus parientes son >>.
·El tema central
Es la recuperación del honor:
-El honor social como vasallo
-El honor personal como padre injuriado
·El protagonista
Reúne diferentes virtudes: como caballero y como individuo
El Cid representa el modelo de caballero que difunde la épica en la Edad Media.
·La historicidad
-Es notable
-El Cantar del mio Cid relata una parte de la biografía de un personaje histórico, Rodrigo Díaz de Vivar, que vivió entre 1043 y 1099.
·Estilo
-Presenta versos de distinta medida (de diez a veinte silabas) que riman en asonante. En la mitas del verso hay una pausa o cesura que lo divide en dos partes o hemistiquios.
-El Cantar del Mio Cid se explican por su carácter de narración oral y son los propios del estilo juglaresco.
· Epítetos épicos: Van configurando en el oyente las características de los personajes.
·Cambio del punto de vista narrativo: El estilo indirecto al diálogo.
·Valoraciones que hace el propio juglar sobre personajes o situaciones.
·Expresiones juglarescas que reclaman la atención de los oyentes.
·Lenguaje arcaizante, más antiguo que el que se usaba en las épocas, con la finalidad de dar al poema un valor histórico y un tono aristocratizante.
·El documento
-Es un típico manuscrito de juglar de Siglo XIV.
-Está firmado por Per Abbat, un copista.
·El autor
-Es desconocido,por tanto es una obra anónima
(Se ha especulado por si hubo más de un autor y sobre el origen culto o popular del poeta que lo compuso).
·Argumento
-El Cantar del Mio cid relata una historia que empieza con enormes dificultades y acaba de forna gloriosa.
|Cantar del destierro
El poema nos introduce directamente en el asunto
|Cantar de las bodas
En este cantar, el Cid recupera su honor como caballero porque se le reconoce su fidelidad al rey y porque casa a sus hijas con unos nobles.
|Cantar de la afrenta de Corpes
Empieza con unas anecdotas que revelan la cobardía de los infantes de Carrión.El Cid pide justicia al rey, quien convoca las Cortes de Toledo; en ellas vencen los representantes del Cid y los infantes de Navarra y Aragón piden casarse con las hijas del héroe, que así culmina su ascenso social. El cantar termina diciendo <<...los reyes sus parientes son >>.
·El tema central
Es la recuperación del honor:
-El honor social como vasallo
-El honor personal como padre injuriado
·El protagonista
Reúne diferentes virtudes: como caballero y como individuo
El Cid representa el modelo de caballero que difunde la épica en la Edad Media.
·La historicidad
-Es notable
-El Cantar del mio Cid relata una parte de la biografía de un personaje histórico, Rodrigo Díaz de Vivar, que vivió entre 1043 y 1099.
·Estilo
-Presenta versos de distinta medida (de diez a veinte silabas) que riman en asonante. En la mitas del verso hay una pausa o cesura que lo divide en dos partes o hemistiquios.
-El Cantar del Mio Cid se explican por su carácter de narración oral y son los propios del estilo juglaresco.
· Epítetos épicos: Van configurando en el oyente las características de los personajes.
·Cambio del punto de vista narrativo: El estilo indirecto al diálogo.
·Valoraciones que hace el propio juglar sobre personajes o situaciones.
·Expresiones juglarescas que reclaman la atención de los oyentes.
·Lenguaje arcaizante, más antiguo que el que se usaba en las épocas, con la finalidad de dar al poema un valor histórico y un tono aristocratizante.
dimecres, 18 de novembre del 2009
Marco Histórico y cultural
En politica , Carlos I continúa la linea de fortalezimientos del poder real de los reyes catolicos: la monarquia autoritaria y centralista somete a la alta nobleza y a la iglesia, aliandose con la baja noblezqa. En lo social, destaca que el comercio se desplaza del Mediterraneo hacia el Atlantico. Finalmente, en lo religioso y cultural, se distinguen dos etapas: en la primera, con carlos I, se expande el humanismo renacentista; la segunda, con Felipe II, está marcada por el movimiento conservador de la contrarreforma.
Etapas
Epoca de Carlos I
Representa el momento de esplendor politico y economico, de optimismo y apertura a las nuevas corrientes europeas. Carlos I reunió un imperio inmenso, ya que sumó Alemania a la herencia de los reyes catolicos, que incluia America conquistada.Su reinado suspuso la aceptación del renacimiento europeo y la asimilación del humanismo.
Epoca de pelipe II
España se alía con el papado y se convierte en la defensora del catolicismo, sobre todo partir del conocilio de Trento. Se inica así una contrareforma, etapa de desconfianza hacia la cultura y de aislamiento respecto a Europa; se prohíbe importar libros, estudiar en el extranjero o traducir la Biblia en lengua vulgar.
Cultura Renacentista
Refleja la asimilacion del humanismo, que concibe al ser humano como eje del universo. De ahí derivan todos los rasgos que la definen: admira la cultura clasica grecollatina; se confia en el pensamiento racional, y se defiende una nueva espiritualidad, basada en la experiencia individual. Los humanistas más influyentes en la cultura española fueron Erasmo de Rotterdam y Baltasar de Castiglione.
Asimilacion del humanismo
El modelo del humanista era el intelectual que se interesa por todos los saberes y que se rige por la razon.
El eramismo
Erasmo de Rotterdam represento el arquetipo de humanista, y su influlencia fue profunda en lo religioso y en lo cultural. En su libro Enchyridion proponía una nueva religiosidad más intimista y tolerante.
El hombre renacentista, el cortesano
El modelo de conducta social renacentista se encuentra expuesto en el libro El cortesano, de baltasar de Castiglione, que fue traducido al castellano por juan Boscán y tuvo una enorme fusión en la época.
ESTETICA
La estetica del renacimiento es clasicista. Por ello, se valora el equilibrio, la serenidad, lo armónico y lo natural. El arte renacentista recoge la idea de Aristóteles, según el cual, las obras artísticas reflejan lo que la realidad tiene de bello, es decir, el arte estiliza la realidad, la embellece.
LA LENGUA Y LA LITERATURA
EL modelo del lenguaje renacentista aspira a la elegancia y lanaturalidad. En la literatura, la admiración por la cultura grecollatina explica el esteticismo, el platonismo y la imitación d elos escritores griegos y latinos, que s etoman como modelo.
En politica , Carlos I continúa la linea de fortalezimientos del poder real de los reyes catolicos: la monarquia autoritaria y centralista somete a la alta nobleza y a la iglesia, aliandose con la baja noblezqa. En lo social, destaca que el comercio se desplaza del Mediterraneo hacia el Atlantico. Finalmente, en lo religioso y cultural, se distinguen dos etapas: en la primera, con carlos I, se expande el humanismo renacentista; la segunda, con Felipe II, está marcada por el movimiento conservador de la contrarreforma.
Etapas
Epoca de Carlos I
Representa el momento de esplendor politico y economico, de optimismo y apertura a las nuevas corrientes europeas. Carlos I reunió un imperio inmenso, ya que sumó Alemania a la herencia de los reyes catolicos, que incluia America conquistada.Su reinado suspuso la aceptación del renacimiento europeo y la asimilación del humanismo.
Epoca de pelipe II
España se alía con el papado y se convierte en la defensora del catolicismo, sobre todo partir del conocilio de Trento. Se inica así una contrareforma, etapa de desconfianza hacia la cultura y de aislamiento respecto a Europa; se prohíbe importar libros, estudiar en el extranjero o traducir la Biblia en lengua vulgar.
Cultura Renacentista
Refleja la asimilacion del humanismo, que concibe al ser humano como eje del universo. De ahí derivan todos los rasgos que la definen: admira la cultura clasica grecollatina; se confia en el pensamiento racional, y se defiende una nueva espiritualidad, basada en la experiencia individual. Los humanistas más influyentes en la cultura española fueron Erasmo de Rotterdam y Baltasar de Castiglione.
Asimilacion del humanismo
El modelo del humanista era el intelectual que se interesa por todos los saberes y que se rige por la razon.
El eramismo
Erasmo de Rotterdam represento el arquetipo de humanista, y su influlencia fue profunda en lo religioso y en lo cultural. En su libro Enchyridion proponía una nueva religiosidad más intimista y tolerante.
El hombre renacentista, el cortesano
El modelo de conducta social renacentista se encuentra expuesto en el libro El cortesano, de baltasar de Castiglione, que fue traducido al castellano por juan Boscán y tuvo una enorme fusión en la época.
ESTETICA
La estetica del renacimiento es clasicista. Por ello, se valora el equilibrio, la serenidad, lo armónico y lo natural. El arte renacentista recoge la idea de Aristóteles, según el cual, las obras artísticas reflejan lo que la realidad tiene de bello, es decir, el arte estiliza la realidad, la embellece.
LA LENGUA Y LA LITERATURA
EL modelo del lenguaje renacentista aspira a la elegancia y lanaturalidad. En la literatura, la admiración por la cultura grecollatina explica el esteticismo, el platonismo y la imitación d elos escritores griegos y latinos, que s etoman como modelo.
dijous, 12 de novembre del 2009
El Renacimiento: la lírica
Formas y temas de la lírica renacentista
Lo que define la lírica del S.XVI es la irrupción del petrarquismo.
Tres corrientes:
• Pesía de cancionero: la continuación de la del S.XV. Predominio del octosílabo y de tono cultista-conceptista.
• Poesía tradicional: romances y canciones líricas, tubieron una gran difusión oral y también empieza a recogerse por escrito.
• Poesía italizante: toma como modelo a Petrarca y es el más representativo de la lírica culta renacentista.
1. Forma: El endecasílabo sustituye al octosílabo , y se cultivan estrofas como soneto, los tercetos encadenados y aquellas en las que el endecasílabo combina con el heptasílabo.
2. Tema: el amor, la naturaleza y la mitología son los tres temas más representativos.
Amor: Petrarquista es platónico. Ennoblece al enamoradoporque a través de la amada se acerca a la perfección.
La poesía expressa esa sensación ambivalente de exañtación y tristeza, y sobretodo se entretiene en el minucioso análisis de los sentimientos del enamorado.
Naturaleza: el símbolo de la perfeccióny de la vida sencilla. En la poesía se presenta idealizada, como escenario amable, o como reflejo de los estados dre ánimo del poeta.
La naturaleza cobra gran importancia en composiciones como las églogas .
Temas mitológicos: reflejan la admiración por la cultura grecolatina y dan un tono pagano a la literatura renacentista. Las personas cultas de la época estaban familiarizadas con los personajes, historias y símbolos mitológicos.
Lo que define la lírica del S.XVI es la irrupción del petrarquismo.
Tres corrientes:
• Pesía de cancionero: la continuación de la del S.XV. Predominio del octosílabo y de tono cultista-conceptista.
• Poesía tradicional: romances y canciones líricas, tubieron una gran difusión oral y también empieza a recogerse por escrito.
• Poesía italizante: toma como modelo a Petrarca y es el más representativo de la lírica culta renacentista.
1. Forma: El endecasílabo sustituye al octosílabo , y se cultivan estrofas como soneto, los tercetos encadenados y aquellas en las que el endecasílabo combina con el heptasílabo.
2. Tema: el amor, la naturaleza y la mitología son los tres temas más representativos.
Amor: Petrarquista es platónico. Ennoblece al enamoradoporque a través de la amada se acerca a la perfección.
La poesía expressa esa sensación ambivalente de exañtación y tristeza, y sobretodo se entretiene en el minucioso análisis de los sentimientos del enamorado.
Naturaleza: el símbolo de la perfeccióny de la vida sencilla. En la poesía se presenta idealizada, como escenario amable, o como reflejo de los estados dre ánimo del poeta.
La naturaleza cobra gran importancia en composiciones como las églogas .
Temas mitológicos: reflejan la admiración por la cultura grecolatina y dan un tono pagano a la literatura renacentista. Las personas cultas de la época estaban familiarizadas con los personajes, historias y símbolos mitológicos.
dimecres, 11 de novembre del 2009
Preguntas Literatura Castellana S.XV
1) Como empieza el S.XV?
2) Que ocurrio a lo largo del S.XV?
3) Que caracteriza la cultura? Numeralos.
4) Que influencia al humanismo?
5) Que representó la invención de la imprempta?
2) Que ocurrio a lo largo del S.XV?
3) Que caracteriza la cultura? Numeralos.
4) Que influencia al humanismo?
5) Que representó la invención de la imprempta?
Jorge Manrique
Jorge Manrique
• Vida
Nació en Paredes de Nava (Palencia) en 1440 y murió en 1479, cuando asaltaba con sus tropas el castillo de Garci-Muñoz.
Fue hijo de D. Rodrigo Manrique, Conde de Paredes y Maestre de Santiago. Participó activamente en las luchas políticas de su época luchando en numerosas batallas. Jorge Manrique fue un gran poeta y un buen soldado. Estas dos aficiones lo identifican con el ideal de caballero de la época.
• Coplas a la muerte de su padre
Son cuarenta coplas de pie quebrado que componen una elegía o canto funeral escrito con motivo de la muerte de su padre. En las veinticuatro primeras estrofas, el poeta reflexiona sobre la brevedad de la existencia humana y en las dieciséis últimas elogia la figura de su padre.
En cuanto al lenguaje, llama la atención la capacidad del poeta para utilizar con tanta precisión, sinceridad y espontaneidad las palabras que expresan sus pensamientos, sentimientos y emociones.
Cada copla de pie quebrado o manriqueña se compone de dos sextillas -doce versos en total-, con rima independiente. En las sextillas, son octosílabos los versos 1, 2, 4 y 5; y tetrasílabos los versos 3 y 6. Riman de la siguiente manera: a-b-c-a-b-c-d-e-f-d-e-f.
Recuerde el alma dormida
Recuerde el alma dormida,
avive el seso y despierte
contemplando
cómo se pasa la vida
cómo se viene la muerte,
tan callando;
cuán presto se va el placer,
cómo, después de acordado,
da dolor;
cómo, a nuestro parecer,
cualquiera tiempo pasado
fue mejor. 8a
8b
4c
8a
8b
4c
8d
8e
4f
8d
8e
4f
Tema central: Como se pasa la vida
Como se viene la muerte
La función del imperativo: Insistir en la necesidad de reflexionar sobre la vida.
No se repite.
La idea de la copla es la reflexión sobre la fugacidad de la vida y la certeza de la muerte.
Anáfora
Ved de cuán poco valor
Ved de cuán poco valor
son las cosas tras que andamos
y corremos,
que, en este mundo traidor,
aun primero que muramos
las perdemos;
de ellas deshace la edad,
de ellas casos desastrados
que acaecen,
de ellas, por su calidad,
en los más altos estados
desfallecen.
Damos demasiada importancia en la vida a cosas que en el fondo son superficiales.
Anáfora
Decidme: la hermosura
Decidme: la hermosura,
la gentil frescura y tez
de la cara,
el color y la blancura,
cuando viene la vejez,
¿cuál se para?
Las mañas y ligereza
y la fuerza corporal
de juventud,
todo se torna graveza
cuando llega al arrabal
de senectud.
El tema general es otra vez la fugacidad. Esta vez de la hermosura física y la juventud.
Es otra vez un imperativo que ya salió en la copla uno (I).
Epíteto
• Vida
Nació en Paredes de Nava (Palencia) en 1440 y murió en 1479, cuando asaltaba con sus tropas el castillo de Garci-Muñoz.
Fue hijo de D. Rodrigo Manrique, Conde de Paredes y Maestre de Santiago. Participó activamente en las luchas políticas de su época luchando en numerosas batallas. Jorge Manrique fue un gran poeta y un buen soldado. Estas dos aficiones lo identifican con el ideal de caballero de la época.
• Coplas a la muerte de su padre
Son cuarenta coplas de pie quebrado que componen una elegía o canto funeral escrito con motivo de la muerte de su padre. En las veinticuatro primeras estrofas, el poeta reflexiona sobre la brevedad de la existencia humana y en las dieciséis últimas elogia la figura de su padre.
En cuanto al lenguaje, llama la atención la capacidad del poeta para utilizar con tanta precisión, sinceridad y espontaneidad las palabras que expresan sus pensamientos, sentimientos y emociones.
Cada copla de pie quebrado o manriqueña se compone de dos sextillas -doce versos en total-, con rima independiente. En las sextillas, son octosílabos los versos 1, 2, 4 y 5; y tetrasílabos los versos 3 y 6. Riman de la siguiente manera: a-b-c-a-b-c-d-e-f-d-e-f.
Recuerde el alma dormida
Recuerde el alma dormida,
avive el seso y despierte
contemplando
cómo se pasa la vida
cómo se viene la muerte,
tan callando;
cuán presto se va el placer,
cómo, después de acordado,
da dolor;
cómo, a nuestro parecer,
cualquiera tiempo pasado
fue mejor. 8a
8b
4c
8a
8b
4c
8d
8e
4f
8d
8e
4f
Tema central: Como se pasa la vida
Como se viene la muerte
La función del imperativo: Insistir en la necesidad de reflexionar sobre la vida.
No se repite.
La idea de la copla es la reflexión sobre la fugacidad de la vida y la certeza de la muerte.
Anáfora
Ved de cuán poco valor
Ved de cuán poco valor
son las cosas tras que andamos
y corremos,
que, en este mundo traidor,
aun primero que muramos
las perdemos;
de ellas deshace la edad,
de ellas casos desastrados
que acaecen,
de ellas, por su calidad,
en los más altos estados
desfallecen.
Damos demasiada importancia en la vida a cosas que en el fondo son superficiales.
Anáfora
Decidme: la hermosura
Decidme: la hermosura,
la gentil frescura y tez
de la cara,
el color y la blancura,
cuando viene la vejez,
¿cuál se para?
Las mañas y ligereza
y la fuerza corporal
de juventud,
todo se torna graveza
cuando llega al arrabal
de senectud.
El tema general es otra vez la fugacidad. Esta vez de la hermosura física y la juventud.
Es otra vez un imperativo que ya salió en la copla uno (I).
Epíteto
diumenge, 8 de novembre del 2009
COPLAS DE DON JORGE MANRIQUE POR LA MUERTE DE SU PADRE
COPLAS DE DON JORGE MANRIQUE POR LA MUERTE DE SU PADRE
Copla III
Nuestras vidas son los ríos
que van a dar en la mar,
qu'es el morir;
allí van los señoríos
derechos a se acabar
e consumir;
allí los ríos caudales,
allí los otros medianos
e más chicos,
allegados, son iguales
los que viven por sus manos
e los ricos.
Tema :
El tema principal de esta copla intenta es el final del transcurso de la vida y intenta decir que al morir todos van al mismo sitio y que no importa la condición social
Tópico:
La vida y la muerte
Figuras retóricas:
Metáfora: Nuestras vidas son los ríos /allegados, son iguales/qu'es el morir;
Hiperbaton:derechos a se acabar
Paralelismo:allí los ríos caudales,
allí los otros medianos
Copla:XIII
Los plazeres e dulçores
desta vida trabajada
que tenemos,
non son sino corredores,
e la muerte, la çelada
en que caemos.
Non mirando a nuestro daño,
corremos a rienda suelta
sin parar;
desque vemos el engaño
y queremos dar la vuelta
no hay lugar.
Tema:
El tema principal de esta copla son los errores a los que nos pueden llevar las tentaciones y intenta decir que hay que darse cuenta de los engaños y no caer en las tentaciones para no cometer errores de los que se puedan arrepentir después
Tópico:
Las tentaciones
Figuras retoricas:
Metáfora:non son sino corredores,
Aliteración: desque vemos el engaño
y queremos dar la vuelta
Copla: XXXVIII
"Non tengamos tiempo ya
en esta vida mesquina
por tal modo,
que mi voluntad está
conforme con la divina
para todo;
e consiento en mi morir
con voluntad plazentera,
clara e pura,
que querer hombre vivir
cuando Dios quiere que muera,
es locura."
Tema
El tema principal de esta copla es la obediencia hacia Dios y intenta decir que no hay que aferrarse a la vida cuando se esta por morir
Tópico:
Aferrarse a la vida a la hora de morir
Figuras retoricas:
Aliteracion:"Non tengamos tiempo ya
en esta vida mesquina
Hiperbaton:e consiento en mi morir
con voluntad plazentera,/Que querer hombre vivir
cuando Dios quiere que muera,
Copla III
Nuestras vidas son los ríos
que van a dar en la mar,
qu'es el morir;
allí van los señoríos
derechos a se acabar
e consumir;
allí los ríos caudales,
allí los otros medianos
e más chicos,
allegados, son iguales
los que viven por sus manos
e los ricos.
Tema :
El tema principal de esta copla intenta es el final del transcurso de la vida y intenta decir que al morir todos van al mismo sitio y que no importa la condición social
Tópico:
La vida y la muerte
Figuras retóricas:
Metáfora: Nuestras vidas son los ríos /allegados, son iguales/qu'es el morir;
Hiperbaton:derechos a se acabar
Paralelismo:allí los ríos caudales,
allí los otros medianos
Copla:XIII
Los plazeres e dulçores
desta vida trabajada
que tenemos,
non son sino corredores,
e la muerte, la çelada
en que caemos.
Non mirando a nuestro daño,
corremos a rienda suelta
sin parar;
desque vemos el engaño
y queremos dar la vuelta
no hay lugar.
Tema:
El tema principal de esta copla son los errores a los que nos pueden llevar las tentaciones y intenta decir que hay que darse cuenta de los engaños y no caer en las tentaciones para no cometer errores de los que se puedan arrepentir después
Tópico:
Las tentaciones
Figuras retoricas:
Metáfora:non son sino corredores,
Aliteración: desque vemos el engaño
y queremos dar la vuelta
Copla: XXXVIII
"Non tengamos tiempo ya
en esta vida mesquina
por tal modo,
que mi voluntad está
conforme con la divina
para todo;
e consiento en mi morir
con voluntad plazentera,
clara e pura,
que querer hombre vivir
cuando Dios quiere que muera,
es locura."
Tema
El tema principal de esta copla es la obediencia hacia Dios y intenta decir que no hay que aferrarse a la vida cuando se esta por morir
Tópico:
Aferrarse a la vida a la hora de morir
Figuras retoricas:
Aliteracion:"Non tengamos tiempo ya
en esta vida mesquina
Hiperbaton:e consiento en mi morir
con voluntad plazentera,/Que querer hombre vivir
cuando Dios quiere que muera,
Este mundo es el camino (Metafora)
para el otro, qu'es morada
sin pesar;
mas cumple tener buen tino
para andar esta jornada
sin errar.
Partimos cuando nascemos,
andamos mientra vivimos,
e llegamos
al tiempo que feneçemos; (metafora)
assí que cuando morimos,
descansamos.
*el autor establece una relación de paralelismo, utiliza metáforas entre el transcurso de la vida, desde el nacimiento hasta la muerte,un camino.
*topico literario : ''homo viator u '' (hombre caminante)
Pero digo c'acompañen
e lleguen fasta la fuessa
con su dueño:
por esso non nos engañen,
pues se va la vida apriessa
como sueño,
e los deleites d'acá
son, en que nos deleitamos,
temporales,
e los tormentos d'allá,
que por ellos esperamos,
eternales.
*dueño-sueño= alteración
*E= aparece repetida en el inicio = Anáfora
Jorge Manrique nos dices que en la vida debemos hacer sacrificios, lo importante realmente no es esta vida, es la que viene la que hay después de la muerte, que todo sacrificio actual no es suficiente para lo que vendrá después de la muerte.
como topico podemos encontrar ''la vida es como un sueño''
compara la vida con la muerte.
Así, con tal entender,
todos sentidos humanos
conservados,
cercado de su mujer
y de sus hijos e hermanos
e criados, (polisíndeton)
dio el alma a quien gela dio
(el cual la ponga en el cielo
en su gloria),
que aunque la vida perdió,
dexónos harto consuelo
su memoria.
*topico literario: ''memento mori'' (recuerda que has de morir)
para el otro, qu'es morada
sin pesar;
mas cumple tener buen tino
para andar esta jornada
sin errar.
Partimos cuando nascemos,
andamos mientra vivimos,
e llegamos
al tiempo que feneçemos; (metafora)
assí que cuando morimos,
descansamos.
*el autor establece una relación de paralelismo, utiliza metáforas entre el transcurso de la vida, desde el nacimiento hasta la muerte,un camino.
*topico literario : ''homo viator u '' (hombre caminante)
Pero digo c'acompañen
e lleguen fasta la fuessa
con su dueño:
por esso non nos engañen,
pues se va la vida apriessa
como sueño,
e los deleites d'acá
son, en que nos deleitamos,
temporales,
e los tormentos d'allá,
que por ellos esperamos,
eternales.
*dueño-sueño= alteración
*E= aparece repetida en el inicio = Anáfora
Jorge Manrique nos dices que en la vida debemos hacer sacrificios, lo importante realmente no es esta vida, es la que viene la que hay después de la muerte, que todo sacrificio actual no es suficiente para lo que vendrá después de la muerte.
como topico podemos encontrar ''la vida es como un sueño''
compara la vida con la muerte.
Así, con tal entender,
todos sentidos humanos
conservados,
cercado de su mujer
y de sus hijos e hermanos
e criados, (polisíndeton)
dio el alma a quien gela dio
(el cual la ponga en el cielo
en su gloria),
que aunque la vida perdió,
dexónos harto consuelo
su memoria.
*topico literario: ''memento mori'' (recuerda que has de morir)
dimecres, 21 d’octubre del 2009
Ejercicios:Figuras Retoricas
Ejercicio 1
1º
Con varios ademanes horrorosos
Los montes de parir dieron señales;
Consintieron los hombres temerosos
Ver nacer los abortos más fatales.
Después que con bramidos espantosos
Infundieron pavor a los mortales,
Estos montes, que al mundo estremecieron,
Un ratoncillo fue lo que parieron.
El parto de los montes
de Félix María de Samaniego
resp.Es un poema de Octava Real, ya que tiene 8 versos.
Es de Arte mayor, rima consonante y el esquema métrico es de A,B,A,B,A,B,C,C
2º
Hondo desasosiego
en mi quimera es tu querer. El mundo
en tu piel es de fuego
y en tus ojos, profundo
por tí he sido y seré meditabundo.
Silencioso buscaba
tus pasos en el polvo, el agua, el viento; (asíndeton)
y en el sueño te hallaba,
solamente. Sediento
perseguí la estela de tu aliento.
Roberto Armijo
resp.Es un Décima, ya que tiene 10 versos.
Es un poema de Arte menor, rima consonante y su esquema métrico es de a, b, b, a, a, c, c, d, d, c
3º
¿Por qué volvéis a la memoria mía,
Tristes recuerdos del placer perdido,
A aumentar la ansiedad y la agonía
De este desierto corazón herido?
¡Ay!, que de aquellas horas de alegría (onomatopeya)
Le quedó al corazón solo un gemido,
¡Y el llanto que al dolor los ojos niegan,
Lágrimas son de hiel que el alma anegan!
José de Espronceda
resp.Es un poema de octava real, ya que tiene 8 versos y es de arte mayor.
Tiene rima consonante y su esquema métrico es de A, B, A, B, A, B, C, C.
4º
¿Dónde está ya el mediodía
luminoso en que Gabriel
desde el marco del dinte
te saludó: -Ave María?.
Virgen ya de la agonía,
tu hijo es el que cruza ahí.
Déjame hacer junto a ti
ese augusto itinerario.
Para ir al monte del Calvario
cítame en Getsemaní.
(Gerardo Diego)
resp.Poema Décima, ya que tiene 10 versos y es de arte menor.
Es de rima consonante y su esquema métrico es de a, b, b, a, a, c, c, d, d, c.
5º
Que por mayo era, por mayo,
cuando hace la calor,
cuando los trigos encañan
y están los campos en flor,
cuando canta la calandria
y responde el ruiseñor,
cuando los enamorados
van a servir al amor;
sino yo, triste, cuitado,
que vivo en esta prisión;
que ni sé cuándo es de día
ni cuándo las noches son,
sino por una avecilla
que me cantaba el albor.
Matómela un ballestero;
déle Dios mal galardón.
(Anónimo)
resp.Poema Hexadecasilabos, ya que tienen 16 versos y es de arte menor.
Es de rima consonante.
6º
En tanto que de rosa y azucena
se muestra la color en vuestro gesto,
y que vuestro mirar ardiente, honesto,
enciende al corazón y lo refrena;
y en tanto que el cabello, que en la vena
del oro se escogió, con vuelo presto,
por el hermoso cuello blanco, enhiesto,
el viento mueve, esparce y desordena:
coged de vuestra alegre primavera
el dulce fruto, antes que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre;
marchitará la rosa el viento helado.
Todo lo mudará la edad ligera
por no hacer mudanza en su costumbre.
Garcilaso de la Vega
resp.La 1ª estrofa es un cuarteto, es de arte mayor de rima consonante. Su esquema métrico es A,B,B,A.
La 2ª estrofa es otro cuarteto, de arte mayor y de rima consonante.Su esquema métrico es A,B,B,A.
La 3ª estrofa es un terceto, de arte mayor y de rima consonante.
La 4ª estrofa es otro terceto, de arte mayor y de rima consonante.
La 3ª y 4ª estrofa el esquema métrico estaría unido, seria: C,D,E,D,C,E.
7º
Yo quiero ser llorando el hortelano
de la tierra que ocupas y estercolas,
compañero del alma, tan temprano.
Alimentando lluvias, caracolas
y órganos mi dolor sin instrumento,
a las desalentadas amapolas
daré tu corazón por alimento.
Tanto dolor se agrupa en mi costado,
que por doler me duele hasta el aliento.
(Miguel Hernández)
reps.El poema son estrofas de 3 versos cada una, por lo que son tercetos. Es de arte mayor y su rima es consonante. El esquema métrico es A,B,A,B,C,B,C,D,C
8º
Un galán enamorado
de mal de amores ha muerto
y el efecto ha descubierto
que era dolor de costado.
Alonso de Ledesma
resp.Es un poema de 4 versos, por lo que es un cuarteto. Es de arte mayor y su rima es consonante. Su esquema métrico es A,B,B,A.
Ejercicio 2
1. Con varios ademanes horrorosos
Los montes de parir dieron señales;
Consintieron los hombres temerosos
Ver nacer los abortos más fatales.
Después que con bramidos espantosos
Infundieron pavor a los mortales,
Estos montes, que al mundo estremecieron,
Un ratoncillo fue lo que parieron.
El parto de los montes
de Félix María de Samaniego Octava real
2. Hondo desasosiego
en mi quimera es tu querer. El mundo
en tu piel es de fuego
y en tus ojos, profundo
por tí he sido y seré meditabundo.
Silencioso buscaba
tus pasos en el polvo, el agua, el viento;
y en el sueño te hallaba,
solamente. Sediento
perseguí la estela de tu aliento.
(Roberto Armijo) Quintilla menor
3. ¿Por qué volvéis a la memoria mía,
Tristes recuerdos del placer perdido,
A aumentar la ansiedad y la agonía
De este desierto corazón herido?
¡Ay!, que de aquellas horas de alegría
Le quedó al corazón solo un gemido,
¡Y el llanto que al dolor los ojos niegan,
Lágrimas son de hiel que el alma anegan!
(José de Espronceda) Octava real
4. ¿Dónde está ya el mediodía
luminoso en que Gabriel
desde el marco del dintel
te saludó: -Ave María?.
Virgen ya de la agonía,
tu hijo es el que cruza ahí.
Déjame hacer junto a ti
ese augusto itinerario.
Para ir al monte del Calvario
cítame en Getsemaní.
(Gerardo Diego) Espinela Real
5. Que por mayo era, por mayo,
cuando hace la calor,
cuando los trigos encañan
y están los campos en flor,
cuando canta la calandria
y responde el ruiseñor,
cuando los enamorados
van a servir al amor;
sino yo, triste, cuitado,
que vivo en esta prisión;
que ni sé cuándo es de día
ni cuándo las noches son,
sino por una avecilla
que me cantaba el albor.
Matómela un ballestero;
déle Dios mal galardón.
(Anónimo)
6. En tanto que de rosa y azucena
se muestra la color en vuestro gesto,
y que vuestro mirar ardiente, honesto,
enciende al corazón y lo refrena;
y en tanto que el cabello, que en la vena
del oro se escogió, con vuelo presto,
por el hermoso cuello blanco, enhiesto,
el viento mueve, esparce y desordena:
coged de vuestra alegre primavera
el dulce fruto, antes que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre;
marchitará la rosa el viento helado.
Todo lo mudará la edad ligera
por no hacer mudanza en su costumbre.
(Garcilaso de la Vega) Soneto
7. Yo quiero ser llorando el hortelano
de la tierra que ocupas y estercolas,
compañero del alma, tan temprano.
Alimentando lluvias, caracolas
y órganos mi dolor sin instrumento,
a las desalentadas amapolas
daré tu corazón por alimento.
Tanto dolor se agrupa en mi costado,
que por doler me duele hasta el aliento.
(Miguel Hernández) Terceto encadenado
8. Un galán enamorado
de mal de amores ha muerto
y el efecto ha descubierto
que era dolor de costado.
(Alonso de Ledesma) Cuarteta
Zejel
¿Por qué me besó Perico,
por qué me besó el traidor?
Dijo que en Francia se usaba
y por eso me besaba,
y también porque sanaba
con el beso su dolor.
Décima
Cuenta de un sabio que un día
tan pobre y mísero estaba,
que sólo se sustentaba
de las hierbas que cogía,
¿Habrá otro, entre sí decía,
más pobre y triste que yo?
y cuando el rostro volvió
halló la respuesta viendo
que otro sabio iba cogiendo
las hierbas que él arrojó
Lira
Si de mi baja lira
tanto pudiese el son, que en un momento
aplacase la ira
del animoso viento
y la furia del mar y el movimiento.
Pareado
“Llegará un día en que la raza humana
se habrá secado como planta vana”.
1º
Con varios ademanes horrorosos
Los montes de parir dieron señales;
Consintieron los hombres temerosos
Ver nacer los abortos más fatales.
Después que con bramidos espantosos
Infundieron pavor a los mortales,
Estos montes, que al mundo estremecieron,
Un ratoncillo fue lo que parieron.
El parto de los montes
de Félix María de Samaniego
resp.Es un poema de Octava Real, ya que tiene 8 versos.
Es de Arte mayor, rima consonante y el esquema métrico es de A,B,A,B,A,B,C,C
2º
Hondo desasosiego
en mi quimera es tu querer. El mundo
en tu piel es de fuego
y en tus ojos, profundo
por tí he sido y seré meditabundo.
Silencioso buscaba
tus pasos en el polvo, el agua, el viento; (asíndeton)
y en el sueño te hallaba,
solamente. Sediento
perseguí la estela de tu aliento.
Roberto Armijo
resp.Es un Décima, ya que tiene 10 versos.
Es un poema de Arte menor, rima consonante y su esquema métrico es de a, b, b, a, a, c, c, d, d, c
3º
¿Por qué volvéis a la memoria mía,
Tristes recuerdos del placer perdido,
A aumentar la ansiedad y la agonía
De este desierto corazón herido?
¡Ay!, que de aquellas horas de alegría (onomatopeya)
Le quedó al corazón solo un gemido,
¡Y el llanto que al dolor los ojos niegan,
Lágrimas son de hiel que el alma anegan!
José de Espronceda
resp.Es un poema de octava real, ya que tiene 8 versos y es de arte mayor.
Tiene rima consonante y su esquema métrico es de A, B, A, B, A, B, C, C.
4º
¿Dónde está ya el mediodía
luminoso en que Gabriel
desde el marco del dinte
te saludó: -Ave María?.
Virgen ya de la agonía,
tu hijo es el que cruza ahí.
Déjame hacer junto a ti
ese augusto itinerario.
Para ir al monte del Calvario
cítame en Getsemaní.
(Gerardo Diego)
resp.Poema Décima, ya que tiene 10 versos y es de arte menor.
Es de rima consonante y su esquema métrico es de a, b, b, a, a, c, c, d, d, c.
5º
Que por mayo era, por mayo,
cuando hace la calor,
cuando los trigos encañan
y están los campos en flor,
cuando canta la calandria
y responde el ruiseñor,
cuando los enamorados
van a servir al amor;
sino yo, triste, cuitado,
que vivo en esta prisión;
que ni sé cuándo es de día
ni cuándo las noches son,
sino por una avecilla
que me cantaba el albor.
Matómela un ballestero;
déle Dios mal galardón.
(Anónimo)
resp.Poema Hexadecasilabos, ya que tienen 16 versos y es de arte menor.
Es de rima consonante.
6º
En tanto que de rosa y azucena
se muestra la color en vuestro gesto,
y que vuestro mirar ardiente, honesto,
enciende al corazón y lo refrena;
y en tanto que el cabello, que en la vena
del oro se escogió, con vuelo presto,
por el hermoso cuello blanco, enhiesto,
el viento mueve, esparce y desordena:
coged de vuestra alegre primavera
el dulce fruto, antes que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre;
marchitará la rosa el viento helado.
Todo lo mudará la edad ligera
por no hacer mudanza en su costumbre.
Garcilaso de la Vega
resp.La 1ª estrofa es un cuarteto, es de arte mayor de rima consonante. Su esquema métrico es A,B,B,A.
La 2ª estrofa es otro cuarteto, de arte mayor y de rima consonante.Su esquema métrico es A,B,B,A.
La 3ª estrofa es un terceto, de arte mayor y de rima consonante.
La 4ª estrofa es otro terceto, de arte mayor y de rima consonante.
La 3ª y 4ª estrofa el esquema métrico estaría unido, seria: C,D,E,D,C,E.
7º
Yo quiero ser llorando el hortelano
de la tierra que ocupas y estercolas,
compañero del alma, tan temprano.
Alimentando lluvias, caracolas
y órganos mi dolor sin instrumento,
a las desalentadas amapolas
daré tu corazón por alimento.
Tanto dolor se agrupa en mi costado,
que por doler me duele hasta el aliento.
(Miguel Hernández)
reps.El poema son estrofas de 3 versos cada una, por lo que son tercetos. Es de arte mayor y su rima es consonante. El esquema métrico es A,B,A,B,C,B,C,D,C
8º
Un galán enamorado
de mal de amores ha muerto
y el efecto ha descubierto
que era dolor de costado.
Alonso de Ledesma
resp.Es un poema de 4 versos, por lo que es un cuarteto. Es de arte mayor y su rima es consonante. Su esquema métrico es A,B,B,A.
Ejercicio 2
1. Con varios ademanes horrorosos
Los montes de parir dieron señales;
Consintieron los hombres temerosos
Ver nacer los abortos más fatales.
Después que con bramidos espantosos
Infundieron pavor a los mortales,
Estos montes, que al mundo estremecieron,
Un ratoncillo fue lo que parieron.
El parto de los montes
de Félix María de Samaniego Octava real
2. Hondo desasosiego
en mi quimera es tu querer. El mundo
en tu piel es de fuego
y en tus ojos, profundo
por tí he sido y seré meditabundo.
Silencioso buscaba
tus pasos en el polvo, el agua, el viento;
y en el sueño te hallaba,
solamente. Sediento
perseguí la estela de tu aliento.
(Roberto Armijo) Quintilla menor
3. ¿Por qué volvéis a la memoria mía,
Tristes recuerdos del placer perdido,
A aumentar la ansiedad y la agonía
De este desierto corazón herido?
¡Ay!, que de aquellas horas de alegría
Le quedó al corazón solo un gemido,
¡Y el llanto que al dolor los ojos niegan,
Lágrimas son de hiel que el alma anegan!
(José de Espronceda) Octava real
4. ¿Dónde está ya el mediodía
luminoso en que Gabriel
desde el marco del dintel
te saludó: -Ave María?.
Virgen ya de la agonía,
tu hijo es el que cruza ahí.
Déjame hacer junto a ti
ese augusto itinerario.
Para ir al monte del Calvario
cítame en Getsemaní.
(Gerardo Diego) Espinela Real
5. Que por mayo era, por mayo,
cuando hace la calor,
cuando los trigos encañan
y están los campos en flor,
cuando canta la calandria
y responde el ruiseñor,
cuando los enamorados
van a servir al amor;
sino yo, triste, cuitado,
que vivo en esta prisión;
que ni sé cuándo es de día
ni cuándo las noches son,
sino por una avecilla
que me cantaba el albor.
Matómela un ballestero;
déle Dios mal galardón.
(Anónimo)
6. En tanto que de rosa y azucena
se muestra la color en vuestro gesto,
y que vuestro mirar ardiente, honesto,
enciende al corazón y lo refrena;
y en tanto que el cabello, que en la vena
del oro se escogió, con vuelo presto,
por el hermoso cuello blanco, enhiesto,
el viento mueve, esparce y desordena:
coged de vuestra alegre primavera
el dulce fruto, antes que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre;
marchitará la rosa el viento helado.
Todo lo mudará la edad ligera
por no hacer mudanza en su costumbre.
(Garcilaso de la Vega) Soneto
7. Yo quiero ser llorando el hortelano
de la tierra que ocupas y estercolas,
compañero del alma, tan temprano.
Alimentando lluvias, caracolas
y órganos mi dolor sin instrumento,
a las desalentadas amapolas
daré tu corazón por alimento.
Tanto dolor se agrupa en mi costado,
que por doler me duele hasta el aliento.
(Miguel Hernández) Terceto encadenado
8. Un galán enamorado
de mal de amores ha muerto
y el efecto ha descubierto
que era dolor de costado.
(Alonso de Ledesma) Cuarteta
Zejel
¿Por qué me besó Perico,
por qué me besó el traidor?
Dijo que en Francia se usaba
y por eso me besaba,
y también porque sanaba
con el beso su dolor.
Décima
Cuenta de un sabio que un día
tan pobre y mísero estaba,
que sólo se sustentaba
de las hierbas que cogía,
¿Habrá otro, entre sí decía,
más pobre y triste que yo?
y cuando el rostro volvió
halló la respuesta viendo
que otro sabio iba cogiendo
las hierbas que él arrojó
Lira
Si de mi baja lira
tanto pudiese el son, que en un momento
aplacase la ira
del animoso viento
y la furia del mar y el movimiento.
Pareado
“Llegará un día en que la raza humana
se habrá secado como planta vana”.
dimecres, 14 d’octubre del 2009
En la lengua literaria predomina la función poética, puesto que es tan importante el contenido como la forma de expresarlo.
Sin embargo la literatura, el escritor suele aprovechar las posibilidades expresivas del lenguaje con mayor frecuencia e intensidad, pretende crear una obra artística.
Rasgos característicos de la lengua literaria.
-Las expresiones que presentan un desvío de la norma, un alejamiento del uso habitual:
·Hipérbaton
·Onomatopeyas y aliteraciones
·Polisíndeton, anáforas y paralelismos
·Asíndeton y elipsis
·Comparación, metáfora, metonimia, personificación, paradoja…
Lenguaje connotativo:
Es el que sugiere significados secundarios mediante acciones subjetivas. El lenguaje connotativo se contrapone al denotativo u objetivo, que es el que encontramos en los diccionarios.
Verso y prosa
·Verso: Unidad rítmica creada mediante los acentos, el numero de silabas y las pausas. Cada verso se escribe en una línea. Los versos se agrupan en estrofas. Las combinaciones mas clásicas han sido recogidas en los estudios de métrica.
·Prosa: Es la forma espontanea del lenguaje. Se contrapone al verso porque no se halla a un ritmo preciso, es más flexible en cuanto al ritmo. Las composiciones que emplean versos muy largos se llaman versículos.
Valor estético, histórico y social de la obra literaria
En las obras literarias se manifiesta la actitud del autor respecto a su época, sea de seguimiento de los ideales estéticos o sociales del momento, o de ruptura o disgusto.
Géneros literarios
Lírica: Es aquella en la que el escritor expresa su subjetividad, sus sentimientos o reflexiones.
Es el de la primera persona (yo), hay una lirica de origen culto y otra de origen tradicional.
Composiciones de la lirica culta:
·La Oda: Expresa entusiasmo o admiración.
·Canción culta: Poema breve de tema amoroso.
·La elegía: Expresa el dolor y tristeza por suceos personales.
·Égloga: Composición que incluye diálogos de tema amoroso entre pastores que se situan en un ambiente campestre.
·Sátira: Poema en el que se ridiculizan y critican acciones o personas.
·Epístola: Composición en forma de carta.
· Epigrama: Poema muy breve que suele se de carácter festivo.
Formas liricas de tradición popular
Zejel: Composición lirica de origen árabe. Estribillo de uno o dos versos y una mudanza en forma de tres versos monorrimos y uno llamado <
Villancico: Composición tradicional con estribillo y una mudanza en forma de redondilla. Temas diversos.
Romances líricos: Romances en los que predomina el tema amoroso.
La narrativa
Relata acontecimientos ajenos a él mismo; crea un mundo ficticio en el que viven unos personajes y ocurren unos sucesos.
Es el género de la tercera persona, porque se relatan las acciones de un él o ella al yo autor.
1.Épica: narración extensa que relata las hazañas guerreras de un héroe.
2.Epopeya: composición de tono grandioso en la que intervienen dioses y héroes. Se relaciona con los orígenes y las creencias de un pueblo.
3.Cantares de gesta: representa la narrativa épica medieval. Relata las aventuras y hazañas de un héroe guerrero que representa los sentimientos populares.
4.Novela: es una narración extensa escrita en prosa.
5.Cuento: narración breve, que suele desarrollar un argumento muy simple y
lineal.
El teatro tiene como finalidad la representación escénica ante un público. Combina rasgos literarios(texto) y elementos característicos del espectáculo.
Formas teatrales
1.Tragedia: Presenta un conflicto en el que el protagonista se enfrenta a un destino adverso y sucumbe en esa lucha desigual.
El coro es un elemento característico de la tragedia griega y ha tenido mucha influencia en el teatro posterior.
2.Comedia: Nació para divertir y alegrar, a menudo como una representación satírica.
3.Drama: Participa de los rasgos de la tragedia y de la comedia: puede combinar un conflicto doloroso con elementos cómicos.
Géneros teatrales menores
1. Auto sacramental: es una obra teatral breve de tema religioso que se presenta en forma alegórica.
2.Entremés, el paso y el sainete: son una piezas teatrales breves que se representaban en el entreacto de las comedias y tiene un tono alegre y carácter popular.
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